dissabte, 5 de desembre del 2009

LARTA, UNA REFLEXIÓ






Veiem com proliferen les fundacions de caire cultural, que acaben indefectiblement com a santuaris de l’obra i del bon nom d’un promotor, prohom o simple aspirant a alguna cosa que el món no li ha acabat de donar.

Podria ser el cas del Museu Abelló de Mollet o de la incipient i probablement semi-avortada Fundació Bigues i Riells, cadascun en el seu lloc poc definit.



L’exemple més digne i sencer és el que ha animat des del començament la Fundació Joan Miró de Barcelona. El propi Miró, tot i que pagaria de la seva butxaca molts diners i aportaria la seva obra, va dir que volia que allò es digués CEAC (Centre d’Estudis d’Art Contemporani).

Llàstima que aquestes sigles ja corresponien a un centre de formació a distància d’un cert èxit comercial i dirigit per uns personatges una mica sinistres, com he pogut comprovar posteriorment. Però la idea era desvincular el nom del fundador per pura humilitat, perquè allò no havia de ser un museu seu, sinó un centre cultural i ambiciós.

(El mateix sento jo, amb l’afegit que la meva modèstia és obligada, atès que la meva obra té tantes dificultats per tirar endavant que és com si no existís. Les idees, però, sí que existeixen; en aquest cas, a més, absolutament desvinculades del meu nom i de tot el que jo representi. Per aquesta raó vaig triar un nom tan aleatori com suggerent, Larta, que ve a ser un joc de paraules estrany i segurament poc afortunat, si es vol prendre així: prové de l’eliminació de l’apòstrof que en català situaríem entre l’article i el nom de l’art, unint-los, tot i afegint-hi una a per ressaltar el veritable gènere del substantiu, que és femení. És per fer-m’ho venir bé, que vaig fer aquesta troballa? Potser sí, tant és. És un nom neutre i bastant únic; només he detectat l’existència d’una universitat nord-americana que duu aquest nom, i no crec que els molesti que una iniciativa cultural el faci servir a tanta distància.)


CENTRE D'ESTUDIS

Aquest és un aspecte fonamental, i no tan sols en el seu possible vessant de centre des d’on impartir ensenyances relacionades amb les arts, sinó com a àmbit que potenciï i fomenti l’estudi i l’aprofundiment en matèria artística.


PROPOSTES CULTURALS

És el segon aspecte fonamental, i diríem que fundacional també; es tracta d’aprofitar idees, de fer-les visibles, tangibles i experimentables, i de discutir-les. Àgora, àgape, totes aquelles eines intel·lectuals que des de l’antiguitat han fet possible l’avenç cultural de les persones i de les nacions.



LARTA EXISTEIX DES DE FA ANYS


Naturalment, trobar-li el nom va ser la cosa més fàcil de tot el projecte. L’activitat de Larta, limitada socialment a converses molt concretes amb persones molt concretes, s’ha reduït en el territori de l’activitat a un acte de reflexió permanent a l’entorn de les arts i de la cultura.


ART I CULTURA


Definir l’art seria com definir D,, o l’amor, fal·làcia complicada si es parteix de la base de la seva triple infinitud i atomització multidireccional de matisos, subtileses i aproximacions.

En algunes entrevistes he acabat demanant-li a l’entrevistat aquestes tres preguntes, per a mi tan angoixants: art, amor i D,,. Algunes respostes eren brossa destil·lada; en altres he trobat camins per créixer.

L’art pot ser individual, íntim, cerebral, virtual, potencial, còsmic, social, nacional, artesanal, decoratiu, genial o simplement inclassificable, que és quan sembla que comença a fer una certa gràcia.

Però l’art pot ser també tot el contrari: el silenci, la negació, la mort, el ritus, la litúrgia o el caos, entre altres denominacions d’origen possibles.

Per tant, més val creure, per no prendre mal, que tots els éssers humans som artistes per definició, atès que ni les mosques ni els elefants, ni els núvols ni les cadires, ni els simis ni els peixos poden ser artistes i nosaltres sí.

A partir d’aquí em sento molt més a gust, desvinculat de l’etiquetació possible atribuïda a qualsevol ésser humà com a artista en detriment d’altres que, no sent-ne, quedarien exclosos del banquet final al Parnàs.


Visca l’art, que és la suprema vulgaritat de l’ésser humà. Després vindran les consideracions socials, que això ja és més tortuós i més particularitzat.

Vindrà -per a alguns- la fama, l’autoritat, els diners, el prestigi, la pompositat, la bellesa, el sentit primer i el sentit últim de les coses, el mèrit, la facilitat, les hores de feina, la suor, les penúries o el goig de fer per fer, sense esperar altra cosa que morir abans d’haver viscut plenament.

I després vindrà la justícia -social per descomptat-, la que desequilibra els valors entre un artista marginat, oblidat o ignorat i un artista famós, cotitzat i museat.

L’un serà titllat de comediant, indigent cultural o nosa presumida; l’altre viurà el paradís transformat en rutina diària.

Finalment, un dia, un ésser sensible es farà una pregunta no prevista en el guió mentre contempla una obra, la que sigui, de l’artista més sacralitzat que es vulgui, i vomitarà i, amb ell, tots els homes i les dones d’un temps i d’una pàtria. I aleshores es farà novament la llum per uns instants, i tornem-hi.


En canvi, la cultura, sense sortir ni entrar en derivacions, és una bèstia realment grossa i potent. No cal escriure-la amb majúscules (distinció feta per Camilo José Cela en certa ocasió) o escriure-la amb K (condició exigida per Carles Barral en una altra ocasió), per saber que la cultura inclou tot allò que passa, i en fa acumulació.

Amb el temps i les noves incorporacions, la cultura s’espavila, s’estira, s’allarga, s’aprima o s’engreixa segons la relació que s’estableixi entre els diversos materials que cauen, lentament, damunt les aigües aparentment innocents de la nostra consciència col·lectiva i van arribant, també molt lentament, fins al fons del llac humà per configurar el llot indispensable per a la vida.

Aquest llot és la suma d’innombrables partícules, cadascuna de les quals aporta substàncies pròpies. Avui tenim més llot que ahir i que fa mil anys, i demà en tindrem una mica més, i així sempre.

La qualitat de les partícules és variable, i la seva barreja i interacció són constants. El resultat no existeix com a referent imaginable, ni podrà existir mai sinó al final dels temps, quan ja no li pugui importar gens a ningú.

Mentrestant, la cultura és viva. L’ésser humà ho sap molt bé. La cultura equival a llibertat i a criteri, a crítica i a benestar, i per això se li han posat tants pals a les rodes i per això tants éssers mediocres han furgat en el fons del llac per esvalotar, desorganitzar i anorrear les seves infinites partícules i pervertir-la, pervertint al mateix temps la humana potència espiritual. Espiritual, no pas religiosa, per cert, encara que no tothom en faci distinció.

Tot això per dir que Larta es preocupa de la cultura i no de l’art. L’art és cosa misteriosa o secreta (és a dir, sublim o miserable) i existirà sota qualsevol forma de govern, de domini o de submissió.

La cultura no, la cultura corre el risc de desaparèixer en un instant, a cada moment, cada vegada que un ésser mediocre la toca i la infecta.
Larta treballa en aquesta direcció per pura necessitat. Entre tots, individus o institucions, mirarem que no desaparegui la cultura.

Larta neix amb aquesta vocació compartida per tantes institucions i persones del món.




LARTA EN EL CONTEXT CATALÀ

A Catalunya tenim exemples diversos d’institucions relacionades amb l’art i la cultura com per poder-hi veure referents a seguir i situacions a evitar.

La Fundació Joan Miró és una de les mostres més suggerents, atesa la proliferació d’exposicions, l’ambició dels projectes i l’afluència de públic durant tots els anys des de la seva inauguració, de manera que han conduït a la necessitat d’ampliar-ne els espais.

La Fundació Antoni Tàpies també és un bon exemple, tot i que la seva ubicació al cor de l’Eixample fa difícil una ampliació de l’espai sense traslladar-ne la seu. No obstant això, l’oferta d’aquesta fundació és prou interessant, a més de la biblioteca i els fons permanents per a l’estudi de l’obra del seu fundador, com és també el cas de la Fundació Joan Miró.

Deixem tranquils els museus i altres institucions semblants; alguns museus, això sí, han començat una dinàmica nova amb una important oferta d’exposicions temporals, cursets, seminaris o jornades relacionats amb l’art i la cultura del nostre temps.

Aquesta mena de dinamisme és proporcionalment possible segons quines siguin les disponibilitats de recursos humans i materials de cada institució. Larta, concebuda en principi com a institució de gestió privada, té les limitacions pròpies d’uns recursos minsos, potser dineràriament inexistents, fins i tot.

Aquests museus, entre els quals podem citar el MACBA, el Museu de Granollers, l’Arxiu Tomàs Balbey de Cardedeu, la Fundació Fornells Pla-Conxa Sisquella de La Garriga i institucions semblants, funcionen cadascun segons els seus recursos, però també segons la idea que els inspira.

Quan es volen fer coses es fan, sembla ser la tònica. Cal personal compromès, implicat i entusiasmat (entusiasme: Zeus i Athmos, l’alè dels déus...).La qüestió d’intendència pot provenir d’aportacions privades, personals o institucionals i d’aportacions provinents de l’administració local o nacional. La gestió és una altra cosa.

La meva experiència com a observador del funcionament d’algunes institucions em fa tenir certes prevencions. Per una banda, deslligar els recursos de la gestió.

La gestió a càrrec, per exemple, d’historiadors, artistes o promotors pot ser molt eficaç, però si qui firma els xecs no està implicat en la gestió ha de quedar molt clar que no hi està implicat.

Vull dir que el sol fet d’aportar o gestionar diners no proporciona una visió professional del contingut de la gestió cultural. Per tant, la ingerència de les persones o institucions que aporten recursos ha de ser de pura gestió de recursos, prèvia discussió d’una memòria o d’un programa de gestió cultural.

Mai hi ha d’haver ingerències alienes al funcionament intern i professional de Larta. Almenys, per anar bé; pura expressió d’un desig; pura i destil·lada voluntat de fer sense entrebancs.

Són moltes les situacions en què la mà pagadora i directriu o fins i tot normativa, un alcalde, un regidor, qui sigui, distorsiona el contingut previst d’una gestió cultural sacrificant-ne el prestigi, la continuïtat i la professionalitat en favor d’una contingència política, electoral o de qualsevol altra mena.

Massa projectes se n’han anat en orris degut a aquesta mena de distorsions. Penso en MontArt, la trobada d’art públic a Montornès; penso en altres iniciatives que han anat patint d’una progressiva coixesa i que han acabat per no ser el referent que tothom preveia que serien.


TALLERS, EXPOSICIONS, CENTRES D'ART I DE CULTURA

Al Vallès Oriental tenim el Centre d’Art La Rectoria, a Sant Antoni de Vilamajor. Allà, una iniciativa d’artistes recolzada per un bisbe auxiliar, va permetre la utilització de la rectoria per a celebracions culturals.

Tallers, cursets, residència, convivència, exposicions i trobades de la més diversa qualitat s’han anat celebrant des de fa uns quants anys.

Tanmateix, el referent queda limitat als qui hi han anat o hi han fet estada, però encara no és, a pesar dels anys que fa que funciona, un punt de pelegrinatge.


La Fundació J.Llorens Artigas, a Gallifa, amb els seus tallers-residència, funciona també a un nivell de reduïda referència. Són, aquests dos, centres diferents entre si, molt diferents, seductors per a una elit d’artistes i curiosos, però no encara –i tal vegada mai no ho seran– punts d’atracció per a un públic heterogeni.

Larta vol tenir portes obertes i una implicació social continuada, la qual cosa no exclou les idees d’excel·lència, qualitat i exquisidesa.


LARTA SERÀ UN POL D’ATRACCIÓ

No cal comparar la idea de Larta amb els ja coneguts parcs temàtics per imaginar que ben aviat pugui tenir èxit. Els parcs temàtics tenen, tanmateix, un gran atractiu perquè posen a l’abast del públic coses i sensacions exòtiques, per una banda, i per l’altra, perquè s’hi poden practicar formes d’aventura o de perícia que són del gust del públic, perquè els estan oferint la possibilitat de fer allò que senten com a proper en el seu subconscient i en el seu desig.

Larta pot oferir arguments permanents d’implicació. Tallers d’escriptura, tallers de redacció, recitació, rapsòdia, conjunts musicals, corals, grups de teatre, arts plàstiques en la forma que sigui, i així, en connivència amb les escoles, donant-los suport logístic i d’idees, es pot eixamplar la implicació de la nostra gent en allò que se’ls ofereix.

Un sistema de carnets de soci, alumne, col·laborador, etcètera, ens donarà una idea del grau de participació en cada moment i per a les diverses ofertes, i ens permetrà actuar en conseqüència. Les activitats més preuades funcionaran amb inèrcia pròpia: les activitats que no tinguin tanta requesta hauran de ser potenciades, però no al marge de la seva viabilitat, sinó per dotar-les de força d’arrencada.

DESCRIPCIÓ DE LARTA



Larta
és un projecte d'abast creixent en l'espai i en el temps. Inicialment es preveu un camp d'acció limitat al municipi que ocupi i els més propers.

Com a elements fundacionals es preveuen uns estatuts de fundació no lucrativa i un patronat integrat pels elements més compromesos en la tasca inicial de Larta.

L'espai físic d'ubicació de Larta no està encara determinat, però s'han previst converses per arribar a acords de mecenatge privat, institucional o públic.

Larta serà una fundació d'inspiració cultural que concentrarà els seus esforços en la formació multidisciplinar per a aspirants de tota edat i condició que vulguin aprendre tècniques i oficis relacionats amb les arts plàstiques i les arts gràfiques i tots els seus derivats per als quals hi hagi una demanda suficient.

Larta també preveu crear espais per a exposició, tallers de creació, magatzems, tallers de restauració, emmarcació i tots els que siguin necessaris per a l'escultura i qualsevol tècnica o ofici que se'n derivi i per als quals hi hagi la demanda suficient que ho justifiqui.

També es crearan una biblioteca, un arxiu, un fons d'art, una botiga per comercialitzar productes elaborats a Larta, un espai multiús i una llibreria de temes afins.

Els tallers de formació seran dirigits per professionals de les diverses àrees involucrades. Larta ofereix cursos i seminaris puntuals que es constitueixen de forma mixta, és a dir, entre la pròpia institució i els membres participants, professors, aspirants i visitants.

Larta no és una escola ni una facultat universitària, sinó un centre de formació contínua en el qual tot és perfectible i no només s'admeten les crítiques i els suggeriments de tota mena, sinó que seran demanats contínuament.

Larta no será mai res sense la gent que hi participi des de qualsevol punt de vista. El patronat de Larta vetllarà constantment per la discusió de qualsevol proposta i li donarà la millor forma possible a la seva realització.

En cas que alguna proposta no tingui cabuda dins el marc de Larta per la raó que sigui, el patronat proposarà les alternatives de lloc, espai o institució que la pugui gestionar, o simplement donarà informació sobre altres centres on la proposta pugui tenir un cert futur.

Larta farà intercanvis d'informació amb totes les institucions culturals i educatives, siguin públiques o privades.

Tallers possibles a Larta
Pintura
Ceràmica
Escultura
Esmalt
Infografia
Fotografia
Dibuix
Forja de ferro
Emmarcat
Macramé
Gravat

L’escola Larta és un seguit de tallers concentrats en un lloc determinat com a seu de la fundació, on també hi tindran cabuda els espais d’exposició, els auditoris i una eventual residència temporal per a participants, ja siguin professors o alumnes, així com l’arxiu, la biblioteca i la col·lecció permanent.

Es practicarà la tertúlia i l’àgape com a norma disciplinar. Tant el personal docent com els estudiants tindran espais i oportunitats de reunió i de col·laboració per fer intercanvis d’experiències i de desitjos.

Cadascun dels tallers necessita per terme mig 100 metres quadrats, i hi haurà uns deu tallers, o sigui que necessitem un espai útil de 1.000 metres quadrats. Una part de l’espai necessari per a certes activitats serà a l’aire lliure, tan si és espai de la fundació com si és espai extern (per exemple, per a fotografia no calen cent metres quadrats, sinó molts menys. En canvi, l’espai necessari per fer fotografia és pràcticament il·limitat).

Si Larta pot subsistir per subvencions municipals o del Departament d’Ensenyament i Cultura llavors caldrà un sistema per establir admissions de nous alumnes. Si no tenim subvencions, Larta haurà de cobrar.